Екатерина Кулиничева, «Кроссовки. Культурная биография спортивной обуви»
Если в разговорах о кроссовках вам не хватает интересной фактуры, поможет книга журналистки и историка спортивного дизайна Екатерины Кулиничевой. Дочитав ее до конца, вы будете иметь ясное представление о культурных и социальных процессах, которые заставили вас с любовью взглянуть на эту спортивную обувь и даже предпочесть ее любимым шпилькам Jimmy Choo. Кроссовки в кино, на обложках музыкальных альбомов и в истории женской эмансипации — их биография крепко связана с теориями и идеями, далекими исключительно от мира моды и костюма. В следующий раз, когда будете завязывать шнурки перед тренировкой, прогулкой или поездкой на работу, вспоминайте об их захватывающем историческом пути.
Элисон Мэтьюс Дейвид, «Жертвы моды: опасная одежда прошлого и наших дней»
Одежде принято доверять: она защищает нас от непогоды, создает комфорт и охраняет нашу скромность. Однако в центре внимания этой книги опасности, которые мода представляла для жителей Франции, Великобритании и Америки XVIII — XXI веков. Не стоит ожидать, что небезопасны были лишь экстремальные вещи вроде очень узкого корсета. Простейшие предметы повседневной одежды — носки, рубашки, юбки и даже байковые пижамы — могли из пассивно лежащих в шкафу вещей легко превратиться в источники всевозможных бед. История знала немало примеров, когда жизнь человека в буквальном смысле зависела от того, что он решит надеть сегодня. Есть вероятность, что после прочтения вы будете проходить мимо гардеробной с некоторым трепетом.
Адольф Лоос, «Почему мужчина должен быть хорошо одет»
В круге интересов австрийского архитектора Адольфа Лооса были не только здания, но и люди и их одежда. От тех и других он требовал четкого соответствия между формой и назначением: малейшие отклонения от курса в сторону излишеств и нефункциональности подвергались публичному осуждению. Внешний вид современников он в основном хвалил, считая, что никогда еще люди не выглядели так хорошо, как в XX веке. Критике подвергались фаты из прошлого или современники, разделяющие их идеи. Лоос мог бы быть автором очень интересного и популярного телеграм-канала: его эссе о роскоши и бережливости, мужской и женской прическе, национальном костюме и униформе до сих пор звучат весьма остроумно и современно. Поклонникам минимализма во всем — читать обязательно.
Аджа Рейден, «Одержимые блеском. О драгоценностях и о том, как желание обладать ими меняет мир»
Историк и ювелир Аджа Рейден уверена, что всю историю человечества можно описать всего тремя глаголами: хотеть, брать и иметь. Историческими личностями и обычными людьми правило желание, а алмазы и бриллианты были для них распространенной валютой. С их помощью можно было купить любовь и власть, изменить тактику ведения войны и превратить крохотный остров в мировую экономическую державу. Именно поэтому автору не составило труда пересказать ключевые моменты мировой истории в контексте истории обладания драгоценностями. Открытие Америки, взлеты и падения Испанской империи, инквизиция, начало Французской революции — на каждое из этих событий повлияло желание приобрести ту или иную ценную вещь. Рассказ получился увлекательным и остросюжетным, а главное — все имена и события невымышленные.
Мари Гринде Арнтцен, «Дресс-код. Голая правда о моде»
Мир моды — это не только изысканные наряды, но и перепроизводство и масштабные экологические проблемы. Автор этой книги, норвежская журналистка и антрополог, смотрит на моду весьма критично, не стесняясь, например, сравнивать ее с фашизмом. При этом каждое резкое заявление сопровождают данные научных исследований. Так, нет ничего плохого в стремлении хорошо выглядеть. Главная проблема в том, что в системе возник дисбаланс: мы потребляем слишком много. Только женщины Великобритании тратят на шопинг в среднем три года своей жизни, а между тем у планеты не так уж много свободного времени: проблема глобального потепления напрямую связана с модной индустрией. Прогнозы, данные Арнтцен, способны повысить градус тревожности, но вместе с ним должен вырасти и градус ответственности.
Ковадонга О’Ши, «Феномен ZARA»
Будет нелегко найти девушку, которая хотя бы раз не носила одежду из Zara. Этот бренд — только часть огромной компании Inditex Group, куда входят Massimo Dutti, Pull & Bear, Stradivarius, Oysho и Bershka. Создатель модной империи — испанец Амансио Ортега — человек очень богатый (однажды даже обогнал Гейтса в списке Forbes) и очень скрытный. Его близкая подруга и по совместительству автор этой книги Ковадонга О’Ши пока единственная, кому удалось хоть что-то рассказать о нем и правилах его бизнеса. При этом она настаивает: это не биография и не длинное интервью, а «моментальный фотоснимок на словах или, возможно, портрет гения, выполненный несколькими штрихами». Доминирующая линия повествования — восхваляющая, так что объективной оценки не ждите. Зато вы точно узнаете, как из обычного магазина одежды Zara превратилась в сильнейшего игрока на глобальном рынке моды и как ей удается так быстро реагировать на смену трендов.
София Азархи, «Модные люди. К истории художественных жестов нашего времени»
София Азархи — художница, сценограф, автор многочисленных статей об искусстве костюма. Тема ее книги весьма локальна — петербургская мода и ее лучшие представители, на примерах творчества которых она рассматривает все многообразие подходов к созданию одежды. Материал собран уникальный — это первая и на данный момент единственная книга о модельерах Северной столицы вроде Владимира Бухинника, Олега Бирюкова или Татьяны Парфеновой. Однако фасонам и тканям здесь уделяется столько же времени, сколько и самому городу — его эстетической традиции, художественным процессам и культовым фигурам 90-х годов. Искусствоведческий анализ Азархи чередует с интервью и собственными воспоминаниями, поскольку она была очевидцем и участником всех описываемых в книге событий на стыке моды и искусства.
Джоан Тёрни, «Культура вязания»
Вязаные вещи зимой обретают заслуженную популярность. Еще бы, без них не пережить нашу холодную зиму. Британская исследовательница представляет новый взгляд на этот хорошо известный нам вид рукоделия — не столько о росте популярности вязания, сколько о причинах долговечности традиции и ее культурных смыслах. Здесь изложена только современная история: вы узнаете, как менялось представление о вязании начиная с 1970-х годов и по наши дни. Вы удивитесь, но есть связь между вязанием и властью, вязанием и постмодернизмом, вязанием и практикой феминизма. Будет увлекательно: рассказ строится на примерах из женских романов и детективов, работах современных художников и устных нарративах, вязальных узорах и перформансах.
