1. Главная
  2. Мода
Мода

15 модных выставок, которые нельзя пропустить

Если у вас уже есть travel-планы на ближайшие полгода, возможно, придется их скорректировать. Например, чтобы своими глазами увидеть сотни кутюрных платьев Dior.
реклама
25 Июля 2019

Christian Dior: Designer of Dreams, Музей Виктории и Альберта, Лондон, 2 февраля - 1 сентября 2019

Экспозиция Dior перееехала в Музей Виктории и Альберта из парижского Музея декоративных искусств, где прошла с невероятным успехом. Абсолютный рекорд посещаемости: 700 000 любителей моды. В Лондоне также завораживающе красиво, но акценты расставлены по-новому, так что новая выставка будет интересна даже тем, кто уже был на ней во Франции.

Модели в платьях Dior, 1957

Модели в платьях Dior, 1957

реклама

Mary Quant, Музей Виктории и Альберта, Лондон, 6 апреля  - 8 марта 2020

Скорее всего, про Мэри Куант вы знаете только то, что она считается создательницей мини-юбки. И в этом, конечно, не ваша вина — ее имя появляется в информационном пространстве действительно куда реже, чем имена ее коллег-современников. Какая радость, что Музей Виктории и Альберта решил напомнить, кому мы обязаны тем, что мода со временем стала более демократичной.

Мэри Куант

Мэри Куант

Camp: Notes of Fashion, Метрополитен, Нью-Йорк, 9 мая - 8 сентября 2019

Пожалуй, эссе «Заметки о кэмпе» Сьюзен Сонтаг никогда не гуглили так часто, как в этом мае. Дело в том, что кэмп стал темой ежегодного бала Met Gala и последующей за ним выставки.

Virgil Abloh: Figures of Speech, Музей современного искусства Чикаго, 8 июня - 22 сентября 2019

Если в дизайнерских способностях Вирджила Абло есть сомнения, то в его таланте маркетолога их быть не может. Бывший архитектор в рекордные сроки стал одним из самых обсуждаемых дизайнеров современности и возглавил мужское отделение Louis Vuitton. Понятно, что персональная ретроспектива была вопросом времени — откроется она в Чикаго, на родине Абло.

Вирджил Абло в финале шоу Off-White весна-лето 2019

Вирджил Абло в финале шоу Off-White весна-лето 2019

Minimalism/Maximalism: Fashion Extremes, Музей института моды и технологий, Нью-Йорк, июнь-август 2019

«Сила действия равна силе противодействия», — сказал Исаак Ньютон. Справедливо ли это для модной индустрии, решили выяснить в музее FIT. Следующим летом в соседних залах будут выставлять дизайнеров, сделавших себе имя на минимализме (Calvin Klein, Jil Sander и так далее), и тех, кто никогда не брезговал лишним декором.

Jil Sander осень-зима 2016

Jil Sander осень-зима 2016

Tim Walker, Музей Виктории и Альберта, Лондон, открытие 7 сентября 2019

Фотограф Тим Уокер — главный сказочник модной индустрии. Как он создает свои дивные миры, покажут на мультимедийной экспозиции в Музее Виктории и Альберта. В качестве бонуса обещают выставить новую серию Уокера, вдохновленную местным архивом.

Кадр из календаря Pirelli-2018 авторства Тима Уокера

Кадр из календаря Pirelli-2018 авторства Тима Уокера

Silver Screen to Mainstream: American Fashion in the 1930s and '40s, Чикагский исторический музей, Чикаго, 8 апреля 2019 - 21 января 2020

Выставку в Историческом музее Чикаго определенно стоит посетить всем, кто хочет понять, как и когда симпатии голливудских актрис от парижских кутюрье переметнулись к местным художникам по костюмам: Адриану Гринбергу и Ирен Шарафф.

Лилли Палмер в платье авторства Адриана, 1947

Лилли Палмер в платье авторства Адриана, 1947

Power Mode, Музей института моды и технологий, Нью Йорк, 10 декабря 2019 - 9 мая 2020

Выставка рассмотрит понятие power с разных сторон —с позиции политики, экономики, военной силы, протестного движения, — и проследит, как на протяжении четырех веков «силу» транслировали с помощью одежды. Какие предметы гардероба в разные эпохи считались показателем власти и почему в XXI это розовые pussy hats c Женского марша в Вашингтоне? Ответы на эти вопросы точно дадут в музее FIT.

Джессика Честейн на Женском марше в Вашингтоне, 2017

Джессика Честейн на Женском марше в Вашингтоне, 2017

Body Beautiful: Diversity on the Catwalk, Национальный музей Шотландии, Эдинбург, 24 мая - 20 октября 2019 года

Последние громкие скандалы стали поводом для модной индустрии задуматься о таких явлениях, как diversity и инклюзивность. Несмотря на то, что фэшн-сообщество только на пути к принятию завоеваний третьей и второй волн феминизма, успехи уже есть. О том, как индустрия пересматривает современные стандарты красоты, можно будет узнать в Национальном музее Шотландии на примере таких разноплановых брендов, как Max Mara, Ashish, Pam Hogg и Jean Paul Gaultier.

Актриса-трансгендер Индия Мур в рекламной кампании Louis Vuitton Pre-Fall 2019

Актриса-трансгендер Индия Мур в рекламной кампании Louis Vuitton Pre-Fall 2019

Fearless Fashion: Rudi Gernreich, Культурный центр Skirball, Лос-Анджелес, 9 мая - 1 сентября 2019

Американский дизайнер Руди Гернрайха занимался вопросами гендера и сексуальности, и именно ему мы обязаны созданием монокини, женского купальника, в первой своей вариации не прикрывавшего грудь. Как заявляет куратор арт-проекта Бетани Монтагано, на выставке в Skirball будет представлена не просто ретроперспектива Руди Гернрайха, а «экспозиция о том, как дизайнер использовал моду в качестве инструмента для изменения социума».

Монокини Rudi Gernreich

Монокини Rudi Gernreich

Costuming The Crown, Музей Винтертура, Делавэр, 30 марта 2019 - 5 января 2020

Пока мы ждем выхода третьего сезона «Короны» с Оливией Колман и Хеленой Бонем Картер, на выставке в Винтертуре можно насладиться платьями их предыдущих сезонов, так полюбившимися и зрителям, и кинокритикам. Напомним, что в 2018 году сериал удостоился премии «Эмми» за лучшие исторические костюмы.

Соц-арт и мода. Концептуальная одежда из Восточной Европы, Художественный музей Куму, Таллин, 15 марта – 4 августа 2019

Последнее время бренды часто черпают вдохновение в советской и пост-советской эстетике. Кураторы выставки в музее Куму обратились к соц-арту, зародившемуся в 1970-х и нашедшему отклик у брендов из Восточной Европы в XXI веке. Среди них Nina Donis (Москва), Yulia Yefimtchuk (Киев), Marit Ilison и Saima Priks (Таллин), Sonja Litichevskaya (Берлин).

Thierry Mugler: Couturissime, Монреальский музей изящных искусств, до 8 сентября 2019

Открывшаяся в Канаде ретроспектива Тьери Мюглера, одного из последних дизайнеров, создававших в XX веке новые ситуэты, а не переосмыслявших уже существующие, кажется, может стать новой точкой отсчета в его модной карьере. В 2000-х Мюглер ушел из индустрии, но сейчас, кажется, снова проникся к моде интересом. Доказательство тому — платье Ким Кардашьян на балу Met Gala, над которым французский дизайнер впервые за долгие годы работал лично. Самое время систематизировать свои знания о том, что нового он привнес в моду в прошлом веке и что он может дать ей сейчас.

Haus of Gaga, Park MGM, Лас-Вегаc, 29 мая - 8 ноября

Около года назад Леди Гага сменила стилистов (теперь ее образами на красных дорожках занимаются Сандра Амадор и Том Иребут), а вместе с ними и собственно стиль. Сейчас в ее гардеробе не место платьям из мяса: шик старого Голливуда певице стал интереснее, чем китч. Поностальгивать по безумным нарядам Леди Гаги можно будет этим летом на экспозиции в Лас-Вегасе, для которой певица предоставила 40 архивных вещей из личной коллекции.

Леги Гага на премии MTV Video Music Awards, 2010

Леги Гага на премии MTV Video Music Awards, 2010

In Pursuit of Fashion: The Sandy Schreier Collection, Институт костюма Метрополитен-музея, 27 ноября - 17 мая 2020 года

Имя Сэнди Шрайер, скорее всего, до этого момента могли слышать только коллекционеры, работники музеев костюма и самые увлеченные знатоки истории моды. Вдали от медийного шума она собрала в Детройте коллекцию из 15 тысяч платьев, аксессуаров и эскизов: Chanel, Dior, Mary Quant, Schiaparelli и не только. Солидная часть из них — кутюр. Когда Шрайер начинала коллекцию, в ее родном городе еще жили постоянные покупательницы высокой моды с такими фамилиями, как Форд и Крайслер, так что сам факт того, что тысячи кутюрных платьев на протяжении долгих лет хранились в складском помещении в Мичигане кажется какой-то логической ошибкой только на первый взгляд.

На выставке «В погоне за модой: коллекция Сэнди Шрайер» будут представлены 80 платьев. Кураторы экспозиции – Венди Ю, Эндрю Болтон и Джессика Риган – представят вековую эволюцию моды от 1908 до 2004 года и расскажут историю женщины, чья любовь к искусству и моде помогла ей собрать уникальную коллекцию архивных вещей.

реклама
читайте также
TATLER рекомендует