Мода

8 модных выставок, которые нельзя пропустить

Рестроспективы Маржелы, Алайи и Версаче, личные вещи Марии-Антуанетты и Фриды Кало, экскурс в католические наряды и ода розовому цвету — в календарь очень модной и культурной путешественнице.
реклама
13 Марта 2018
Tatler
Tatler

«Фрида Кало: Создавая себя», Лондон, музей Виктории и Альберта, 16 июня 2018 — 4 ноября 2018

Фриду Кало мир искусства не забывает — ее работы регулярно выставляются по всему миру, а Голубой дом художницы в районе Койоакан вот уже пятьдесят лет с ее смерти служит музеем, в котором хранятся личные вещи. Впервые после смерти Фриды все, что она любила, чем дорожила и что ее окружало можно будет увидеть за пределами Мексики. 16 июня в музее Виктории и Альберта в Лондоне откроется выставка Frida Kahlo: Making Her Self Up, которую курирует Клэр Уилкокс — именно она познакомила мир с выставкой, сорвавшей овации модного мира, Alexander McQueen: Savage Beauty. В Лондоне Клэр готовит расширенную версию экспозиции из Голубого дома Фриды. Большое внимание будет уделено гардеробу взбалмошной художницы. Молодая Фрида занималась боксом, поэтому на манер модных гангстеров зализывала волосы назад и носила брючные костюмы. После того, как она вышла за Диего Ривера, брюки художница носила, только чтобы досадить мужу, которому категорически не нравились ее буржуазные привычки. Именно ради него она решила носить национальные платья. Так, в ее гардеробе «поселились» юбки в пол (они же скрывали ссохшуюся после полиомиелита ногу) и яркие блузы, а в ее шкатулках — бусы доколумбовой эпохи, найденные археологическими экспедициями в захоронениях представительниц одной древней профессии.

Образ Фриды произвел неизгладимое впечатление на мир моды — Жан Поль Готье в 1998 году посвятил ей целую коллекцию, а вундеркинд Александр Маккуин «списал» свои корсеты из коллекции весна-лето 2007 года с ее картины «Марксизм подарит здоровье больным» (1954). Два года назад в издательстве Assouline вышла книга о влиянии Фриды на моду — Frida Kahlo: Fashion As The Art Of Being. На выставке можно будет увидеть не только личные вещи Фриды, но и ее фотографии. В 1920-30е года Мексика была одной из самых модных точек на карте мира искусства. Фотографы со всего мира слетались, чтобы познакомиться с Диего и Фридой и, конечно, сфотографировать пару. Ценные кадры кураторы выставки разыскивали около полугода. Многие фото будут показаны впервые.

реклама

Azzedine Alaïa: The Couturier, Лондон, Музей дизайна, 10 мая — 7 октября 2018

18 ноября 2017 года тунисского дизайнера, чьи творения обожали и Грейс Джонс, и Наоми Кэмпбелл, не стало. Коллекция весна-лето 2018 стала его последней. И это еще одна причина незамедлительно отправиться смотреть на шедевры Аззедина Алайи. За ними в его маленькую парижскую квартиру когда-то приходили Мари-Элен Ротшильд и Грета Гарбо. Кроме моделей одежды на выставке-ретроспективе в Музее дизайна вы увидите предметы интерьера и вещи, связанные с работой мэтра.

«Маржела/Гальера», Париж, музей Гальера, 3 марта - 15 июля 2018/«Маржела — время Hermès», Париж, Музей прикладного искусства, 22 марта - 2 сентября 2018

В свои планы на весенние выходные вносите Париж. Там пройдут сразу две знаковые выставки, посвященные бельгийскому дизайнеру Мартину Маржеле. Первая стартует 3 марта в музее Гальера. Там соберут и покажут не только знаковые для дизайнера наряды, но и выдержки из его интервью, переписки и другие личные вещи. Все это по задумке организаторов ретроспективы поможет лучше понять творчество одного из главных модных инноваторов восьмидесятых годов. О Маржеле расскажет и Музей прикладного искусства. С 22 марта там можно будет детально изучить историю сотрудничества дизайнера с модным домом Hermès. Обещают раскрыть все секреты — например, зачем дизайнер использовал переработанные материалы, как изменил палитру цветов и создавал на платьях эффект оптических иллюзий. Посмотреть тоже будет на что: на выставке покажут важнейшие работы из 12 коллекций Маржелы для Hermès, которые он создал за шесть лет.

«Джанни Версаче: ретроспектива», Берлин, дворец Кронпринцев, январь — апрель 2018

Джанни Версаче был убит 15 июля 1997 года, и спустя ровно 20 лет весь мир вспоминает его вклад в моду. 21 января вышел сериал «Убийство Джанни Версаче: Американская история преступлений», Донателла Версаче в память о брате вывела на подиум его любимых супермоделей, а винтажные коллекции его авторства появляются в продаже в крупнейших интернет-магазинах мира. Конечно, нужна была и выставка, и вот она — в Берлине. Локация выбрана неслучайно — в Германии кутюрье чувствовал себя как дома, ведь свой самый первый показ он провел в маленьком, но симпатичном городке Липпштадт. К сорокалетнему юбилею марки несколько сотен моделей одежды, ювелирных украшений и аксессуаров, созданных Джанни Версаче с 1978 по 1997 год, вновь увидят свет. В формате мультимедийной инсталляции.

Еще одна причина посетить выставку — возможность увидеть спальню дизайнера из особняка в Майами (интерьер воспроизведен в мельчайших деталях) и сравнить с версией из сериала.

«Королевские сокровища Версаля — коллекция японских лаковых шкатулок Марии-Антуанетты», Лос-Анджелес, музей Гетти, 23 января 2018 — 6 января 2019

В разгар непредсказуемой московской зимы удрать в Лос-Анджелес — насущная необходимость. Тому, кто усомнится, отвечайте, что никак не можете пропустить в музее Гетти выставку коллекции личных вещей эксцентричной французской королевы, законодательницы мод Марии-Антуанетты. Среди экспонатов собрание лаковых шкатулок — они же познакомят вас с уровнем мастерства японских художников периода Эдо.

«Священные фигуры: мода и католическая фантазия», Нью-Йорк, музей Метрополитен, 10 мая — 8 октября 2018

В Нью-Йорке гости и ценители искусства Metropolitan Museum зададутся вопросом, что общего у алого наряда католического сановника и платья Анны Винтур? И тот, и другая на вершине власти — про необычную связь творчества и религиозного трепета расскажет выставка Института костюма. Среди экспонатов — одежда с начала двадцатого века до сегодняшнего дня. Инициатива проекта исходила от американского миллиардера Стивена Шварцмана и его жены Кристины, которая исповедует католичество и часто жертвует немаленькие суммы из дохода мужа на нужды церкви. Выставка пройдет при поддержке издательского дома Конде Наст.

Pink: The History of a Punk, Pretty, Powerful Color, Нью-Йорк, FIT, 7 сентября 2018 - 5 января 2019

Осень 2018 года в Нью-Йорке будет окрашена в розовый. Благодаря музею моды FIT (Fashion Institute of Technology), где 7 сентября стартует выставка Pink: The History of a Punk, Pretty, Powerful Color. Посмотреть будет на что, органзаторы изучили все оттенки этого многогранного цвета (конечно, через наряды разных времен), который с подачи дизайнера Эльзы Скиапарелли стал одним из главных символов женственности. В 1936 году именно она ввела в мир моды Shocking pink — фуксию — который так всем полюбился.

Tatler
Tatler

Статьи по теме

13 Марта 2018

Фото:Архивы пресс-служб, Getty Images

Нашли ошибку? Сообщите нам

реклама
читайте также
TATLER рекомендует